認識西洋藝術簡史

一、史前藝術

年代：2500年之前（舊石器時代）

特色：不知名洞穴中創作的藝術家，使用簡單線條，大膽構圖並使用幾何圖案來裝飾，能畫出正確比率，並只畫出自己所知的東西，如自己、別人、野生動物。

二、寫實藝術

年代：1700-1800

特色：強調能夠像真的事物般進行藝術創作，除了真實的描述生活，並包含污穢與罪惡的主題，以及人類真實的情景，如超重、疾病及醜陋。

代表人物：米勒（Jean-Francois Millet）、歌雅(Francisco Goya)  

三、印象主義

年代：1800-1900

特色：非常著迷於顏色、日光、對照、光線、反射與陰影，關切使用簡單快速的下筆來獲取物品的精髓。印象派畫家畫出心理看到的東西，而不是所知的物品。

代表人物：莫內(Claude Monet)

四、點描主義

年代：1800-1900

特色：從印象派中分離，關切使用新穎色彩的畫法來表現，使用單純的畫點，而不是筆觸。點描畫法關切顏色的互補關係，不會把顏色混合，而欣賞必須要融合鄰近的色彩。

代表人物：喬治.秀拉（Georges Seurat）  

五、表現主義

年代：1800-1900

特色：表現主義會扭曲真實性來呈現自己的觀點與情趣，在一次世界大戰後受到歡迎，藝術品充滿了暴力、沮喪，以及高度情緒化。

代表人物：康丁斯基(Wassily Kandinsky)

六、抽象主義

年代：1940

特色：在二次世界大戰後開始發展，透過滴畫、噴灑、傾倒、潑灑作畫，圖案通常是不經意產生，有時要透過圖案來闡述一個故事。

代表人物：波洛克(Jackson Pollock)、德庫寧(Willem de Kooning)

七、野獸主義

年代：1910

特色：使用單純明亮的顏色及大膽創新的方法來呈現正面的情緒，包含喜悅、快樂、舒適、愛以及幸福，主要關注於顏色情緒化的呈現。

代表人物：馬諦斯（Henri Matisse）

八、立體主義

年代：1900

特色：立體主義是所有20世紀抽象藝術的來源，尋求使用智慧概念來表現形狀與圖形。立體畫派畫家放棄傳統處理空間與形狀的手法，而著重於圓柱、球體、立方體的使用。

代表人物：畢卡索（Pablo Picasso）   

九、動態藝術

年代：1920

特色：嘗試透過使用槓桿、工具、可移動零件來融合動作，動態藝術需要參與，和動態雕刻互動的參觀者可以讓作品產生移動或是改變。

代表人物：Alexander Calder, Marcel Duchamp

十、超現實主義/達達主義

年代：1900

特色：達達主義之藝術家，發覺自己對現世生活、戰爭的殘酷、一切社會問題皆無能為力，作出了的一些藝術反叛手法，主要的目的是為反藝術，為破壞、為反叛、為諷刺當代的一切事物（如戰爭）。他們以一種驚嚇及歇斯底里的心態來創作，代表超脫實際，嘗試創造神奇夢幻的世界。夢境、影像、幻影、潛意識，都可以當成主題來描述現實或是抽象的物品，物品、空間、形體、時間和形狀都可已被扭曲。

代表人物：達利（Salvador Dalí）

十一、普普藝術/大眾藝術

年代：1950

特色：大眾藝術對當代美國文化做出社會性批判，大眾藝術選擇了與日常生活熟悉的主題，如罐頭、飲料、電影明星、卡通及廣告藝術。作品元素通常採取不斷重複、精雕細琢、寫實的細節方法來呈現，並沒有要求呈現情緒的表現。

代表人物：渥霍( Warhol ) : 「瑪麗蓮夢露」 版畫最為有名，也拍電影。